2020年是特殊的一年，我们似乎已经很久没去过电影院了。现在大半年已经过去，电影院终于可以开放啦！所有电影爱好者奔走相告，那种捧着爆米花，约上朋友一起静静享受大银幕的乐趣，已经阔别两百多天。

电影诞生于1895年，到如今已经发展一百多年了。一部公认的好电影，除了有引人入胜的剧情，还会有自己耳熟能详的音乐。

当我们听到《Theme From Schindler's List》时，我们会想到“无论是谁拯救了一个生命，那就是拯救了整个世界（Whoever saves one life saves the world entire）”的名言，听者的心灵也会被给予力量。

听到《Playing Love》，仿佛就看到了1900面对挚爱时即兴演奏钢琴的模样。

听到《一生所爱》时，会想起电影《大话西游》里紫霞仙子和至尊宝的悲怆爱情。

同样的，游戏在几十年的发展长河里，也诞生了无数的经典大作。

游戏作为新兴的艺术形式，在创造出幻想中的美好世界的同时，也留下了不少萦绕耳畔的优质音乐作品。你可能不知道它的名字，但只要一听，就会回想起曾经在那款游戏中的快乐时光。

游戏音乐具有极其特殊而重要的作用，不仅承载了玩家的回忆，还恰如其分地表现出游戏所营造的氛围和意境，潜移默化地牵动着玩家的情绪。

一、游戏音乐与影视音乐的相同之处

游戏音乐与影视音乐其实有着许多的相似之处，我们不妨来看一看。

1.氛围的渲染

首先，两者都可以用于渲染氛围。它们融于画面、对白之中，能够增强情感的表达，让观众或者玩家有一种身临其境的感受。音乐所带来的沉浸式体验，使得影视和游戏中的虚拟世界变得更加真实。音乐就像调味料，虽然是看不到、摸不着的，却极其重要。没有了音乐，一切都显得索然无味。

看《咒怨》的时候，如果没有那些阴恻恻的配乐和撕心裂肺的喉音，伽椰子都显得眉清目秀了许多。最近大火的《隐秘的角落》，其中的“阴乐“为剧情增色不少。我们《第五人格》的游戏音乐，同样营造了恐怖惊险的氛围，与其剧情和玩法相配合。

2.风格的多样性

当然了，影视音乐和游戏音乐可不止“恐怖”这一种风格，影视自然不用说。游戏音乐从最初的芯片音乐开始发展到现在可以用MIDI、实录等手段来制作音乐，各类风格——如古典、史诗、摇滚、爵士、电子、中国风、流行音乐等等都一应俱全。

3.画外的内容

另外，音乐也可以用于传达画面、对白之外的内容，对整体的艺术表达有着深远影响。那些导演和策划不愿在视觉和语言中传达的信息，都可以通过音乐传递给观众。例如，我给大家看一个视频（各位脑补一下），视频里面是一个湖，湖面倒映着月光，银光斑斓，没有任何语音、对白。这就是视频的所有信息了。然后，我给视频配上一首俄罗斯风情的音乐，那么观众第一反应很有可能就是，这个湖是俄罗斯的；如果我给视频配上一首江南丝竹音乐，或者是中国风的抒情小调，观众得到的信息很有可能就是这面湖是位于我国江南地区的。

4.独立于原作而存在

优秀的游戏、影视音乐作品甚至可以独立于原作而存在。例如《Star Wars Main Title》不仅能让观众回忆起电影中经典的桥段，还常常被用作颁奖音乐，出现在好几届奥斯卡颁奖典礼中。管弦乐团也经常会在音乐会现场演奏影视与游戏音乐作品。

二、游戏音乐与影视音乐的不同之处

那么游戏音乐和影视音乐有什么不同？

1.时间的线性与非线性

影视的剧情、画面和声音是按时间线性发展的，所以观众每一秒的情绪都可以被设计。

例如经典的《指环王1：护戒使者》，电影一开始是在展现一个宁静的世外桃源，于是配乐使用了非常轻松愉快的《Concerning Hobbits》，其旋律与绿油油的麦田、温暖而静谧的袋底洞相得益彰。随后画风一转，堕入黑暗的戒灵追逐精灵亚玟时的惊险可怖，都在《A Knife In the Dark》里有所体现。

什么时刻营造什么样的氛围，都是创作者设计好的，当然每个观众都会有不同的感受和情绪表现，但大体一致。

而游戏则不同，不同玩家的不同操作会产生不同的流程，所以体验游戏的时间，对于每个玩家都是唯一的。因此游戏音乐不可能像影视音乐一样，按照一条时间线来设计。

就比如一首游戏内剧情音乐，需要玩家在某个场景触发特定的事件才会播放。然而，不同玩家有可能会在不同的时间点来触发，甚至不触发。因此，仅仅是一首剧情音乐在不同状态下的播放与否，就会给玩家的体验带来不同的感受。

2.纯粹的观赏与互动的参与

体验影视的方式其实和聆听音乐会、观看歌剧、音乐剧的方式是相同的。观众是一个纯粹的观赏者。而在游戏中，玩家是参与者、主角、甚至是上帝。

例如在《阴阳师：百闻牌》的对局流程中，音乐能根据玩家手中的牌组特性、游戏阶段、以及玩家的游戏状态来做相应的变化。

现在我们来看看，通过玩家的操作，游戏进行到不同阶段时，音乐会发生怎样的变化。

对局开始时的音乐

《驚風起》

全部式神升二勾玉时音乐变化

《驚風起》→《薄曇松籟》

全部式神升三勾玉时音乐变化

《薄曇松籟》→《万陣破》

我们可以听出来，上述三段视频共有三首不同的音乐进行了自然的衔接，它们依次是《驚風起》、《薄曇松籟》、《万陣破》。同学们可以上网易云音乐搜索游戏OST来找到这三首曲子进行验证。

在游戏的对局中，一开始即播放《驚風起》；

当全部式神升二勾玉时，音乐从《驚風起》衔接至《薄曇松籟》；

当全部式神升三勾玉时，音乐从《薄曇松籟》衔接至《万陣破》。

因此每首音乐播放多久，循环多少次，完全取决于玩家的操作。换而言之，是玩家推进着音乐情绪的保持、递进或衰退。

在《阴阳师：百闻牌》，配乐师对上述音乐还进行了一些其他的技术处理，在这篇文章我们暂不讨论。

由此可见，玩家在游戏中的操作直接决定了音乐的变化。而不像影视，观众是纯粹的欣赏者，并不能决定音乐的发展。

那么游戏音乐具体是怎么做到和玩家“交互”的呢？还有多少种音乐交互的表现？我们将用系列专题进行阐述。其中包括游戏音乐的制作流程、必备技能、音乐设计的重要性等等。大家可以期待一下哟！

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