导读：从校园踏入社会是从学生身份到职场身份的一个重要转变过程，这阶段的工作的经历会让一个人的职业素养、工作态度，甚至是行业嗅觉定型。那么来到猪场的萌新们，在工作的第一年里会经历怎样的考验和试炼呢？我们邀请到去年入职的一批小哥哥小姐姐，为大家带来分享：他们在网易这一年的成长和收获。

以下是分享正文：

一、我在网易这一年

1.初入网易——全流程培训和MINI项目

作为校招入职的新人，进公司后的第一件事就是全流程培训以及MINI项目。

全流程培训考验的是个人的学习能力，MINI项目则是考验游戏研发中不同岗位成员之间的团队沟通协作能力。

网易的全流程培训课程非常的体系化，每个课程都会有专业的讲师，另外还配有导师指导我们完成布置的作业，作业成绩不理想的同学在这一环节会被淘汰。所以在培训期间同学们都非常的拼，学习的氛围也很浓厚。

我相信每个校招同学在回想起这段全流程培训经历的时候都会感慨，短短几个月的时间激发了我们无限的潜力，哪怕是曾经对各种3D软件零基础的同学，在经历了这个专业的培训之后也能通过自己的努力搭建出像模像样的游戏场景、也能给喜欢的角色做个酷炫的技能特效。

顺利通过全流程培训及考核后，我们会和策划、程序等不同职能的新人一起，组成多个MINI小组，每个小组要在规定的时间内讨论并设计出一款可展示的、可玩的MINI游戏，并以团队为单位进行比拼。

我们都知道在公司里做游戏不是一个单打独斗的事情，它需要程序、策划以及美术等多方的配合，各个环节默契配合才有可能共同打造出一款优秀的产品。

我入职那年非常流行沙盒竞技类游戏和非对称性竞技类游戏，很多组都选了这个方向，但我们组最后决定做的是一款音乐解谜类的游戏，算是当时的一股清流吧。

我在和团队讨论商量好游戏玩法和世界观后，找到了美术效果非常好并且跟音乐相关的电影《寻梦环游记》《生命之书》以及《海洋之歌》作为风格参考。

当风格和玩法明确后，我们迅速的讨论分解出游戏所需的需求内容，这个时候策划去出需求明细、美术去出资源、程序去码功能。

虽然只有短短一个多月的时间，但我们密切的配合完成了这个最小化游戏的全流程开发。在这么仓促的时间里，我们明白了程序、策划、美术等不同岗位的同学要如何才能默契配合，如何才能有最好的凝聚力和最强的战斗力。这对我们往后进入真正的项目团队要如何投入工作起到了非常大的影响。

2.关于选择和热爱

培训结束后是双选，美术同学可以重新选择岗位，其实这个期间我非常的迷茫，不知道该如何选择。

当时我觉得，敢于选择原画岗位的新人都是神仙级别，他们一方面画功非常强，另一方面也有自己擅长的个人风格。

相比之下，我虽然喜欢画画、喜欢使用画面表达故事，但是我并没有自己擅长的个人风格，于是就产生了自卑心理，犹豫要不要选择自己在培训期间成绩还比较好的制作岗位。

我向我的导师倾诉了我的烦恼，导师说她非常喜欢我的画，并且坚定的鼓励我要自信，选择自己真正喜欢的工作岗位。应该说导师对我的影响非常深，最终我听从了自己内心的声音，选择了原画岗。

当时我对自己说：现在画得不够好没关系，勇敢的选择自己热爱的事物，热爱才能激发更大的创造力，热爱才能支持你走得更远。

选择岗位对每个新人来说都非常重要，这将会影响到你未来的职业生涯规划，正确认识自己，找到合适自己的方向才能让你在工作中发光发亮。

公司有不少优秀的原画师会选择加入制作岗位，其实这样能从另一个维度去升华美术水平、还能利用三维知识去创作，也是非常好的选择，因此不需要拘泥于入职时的定岗去选择职位，认真了解好自己的优点、找到合适自己的岗位。

3.正式参与到项目中

MINI项目结束后，我加入到《阴阳师妖怪屋》的研发团队，当时项目还没有正式立项，不过美术风格已经基本确定了，是Q版的纸片化风格。

我们的项目阴阳师IP的衍生产品，原画负责再设计的工作，我在项目中负责了角色设计、场景设计以及后期的一些宣传相关的设计，可以说这一年的工作中我真正接触到了原画的每一个细分环节，所以这个项目对我综合能力的提升是非常非常大的。

由于我们的项目是纸片风，所以我在闲暇时间也会去体验一些纸片风格的游戏，比如说《纸片少女》、《回忆之旅》还有《纸境》等市场上优秀的竞品，看一些使用了纸片效果的电影比如《养家之人》、《久保与二弦琴》等，在他们身上寻找能为我们项目所用的参考，学习他们对纸张元素的使用。

带着感情去做有爱的设计

以少羽大天狗为例子，他的外表纯真可爱，但他却是拥有巨大力量的妖怪。那么我在绘制动态立绘的时候就会选择更符合小孩子的轻盈的动态，重点表现出少年纯真可爱的特质。我们的项目比较强调装饰感，于是我选择与天空相关的云朵和飞鸟作为装饰，这样既能丰富画面，也符合式神的形象。 

创造“意外”,当项目需要看到“一”的时候你要拿出“二”和“三”

以土蜘蛛副本场景为例，阴阳师原设定的土蜘蛛副本是比较阴森昏暗的蜘蛛洞，如果照搬设计会和我们项目定位的轻松活泼的风格不太一致，于是我只能沿用“蜘蛛洞”这个设计点去重新设计场景。

在设计期间，为了设计出适合我们项目风格的蜘蛛网，我先是出了一版常规方案。这版方案策划和主美看了都是通过了的，但是我自己觉得这个设计还不够成为亮点，于是周末疯狂加班又出了好几版方案，最终把蜘蛛网的造型提炼成了螺旋状盘旋的图形。

这个设计点得到了项目组的一致好评，我很高兴自己的努力付出得到了认可。我想我收获的不仅仅是好评，更多的是个人的成长——在设计过程中不能仅仅满足于“通过”，要把自己当做研发团队的一份子，不断的总结提炼、不断的拔高项目的美术品质。

二、一些积累的工作经验

1、把自己的灵感大胆的加入到项目中

可能有同学会认为：“要想高效完成工作，就应该严格按照策划写的需求文档去画，这样绝对没毛病。”这个想法我不是很认同，因为策划在写需求文档的时候是比较前期的，他们可能没有办法想象到实际的美术完成效果，更没有办法想到怎样写美术表现会更好。

这就需要美术同学拥有相关的知识经验，在设计之前和策划充分的脑暴和讨论、在设计过程中“大胆的”加入自己的想法，去完善策划的需求。这样大家一起努力才能做出更好的设计。

我们项目的美术需求在做之前，几乎都是经过和策划讨论、经过了美术同学的二次设计后制作的，这也是为什么我们可以做出如此有爱的产品的原因之一。

2、提升看问题的维度

不要只盯着自己的工作，要从整个产品出发。

我们在工作中往往很容易陷入自己的单环节而没有关注到整个项目的研发，这种闭门造车的行为会产生很多不好的后果。

比如设计的内容好看但不好实现，上下游环节制作难度大大提升、开发性价比大大降低等等。在工作过程中多多关注其他环节的工作是非常必要的。

新人同学们一定要记得MINI项目的经验，默契配合、共同提升游戏效果，才是完成项目的最佳方法。

给你们举个真实的例子，我在项目刚进入铺量阶段时关注到GUI效果有很大的提升空间，如果用早期的GUI效果可能会使美术画面大打折扣。于是我整理了一些提升建议并与项目各环节的成员一起讨论了方案。最终GUI部门的小伙伴听取了这个建议，打造出了非常独特并且与美术风格非常和谐的GUI效果。

这个故事其实告诉我们，公司的每个项目都是一个研发团队，这个团队的所有人都是非常尊重大家意见的。作为研发团队的一员，我们应该积极的参与研发过程中去，积极的发现产品中可以提升的空间，努力想出更好方案来完善我们共同的作品。

3、工作之余也要多给自己充电

最后，给想要加入职场或刚刚进入职场的你一个由衷的建议：虽然我们已经迈入了职场，但是我们不能放弃学习，工作之余也要多给自己充充电。

作为设计师同学，我推荐你们可以多看看不同的设计类书籍——平面设计、服装设计、工业设计等领域都可以关注。

另外关注工作之外的世界，可以拓宽自己的知识面。

原画同学可以多去学习一些不同的技能，例如制作视频、学习三维软件等等；

作为画图崽，我们要时常保持好奇心，关注不断变化的设计潮流趋势、尝试使用新的创作工具……日常的积累总有一天会派上用场的~

把设计师当作自己长期的职业，需要持之以恒地提高设计思维、培养美感、培养自己对创作的兴趣，希望大家都能找到自己热爱的岗位，每天都能带着激情去创作。

4、一些学习资源推荐

最后的最后，给大家推荐一些适合原画师的学习资源。

1）平面类的书籍推荐——平面类的著作市面上种类和数量都比较多且繁杂，建议跟随大师的步伐，多看与他们相关的著作和海报展览。

在这里我推荐福田繁雄、原研哉、冈特·兰堡等大师的书籍。优秀的游戏美术设计师不仅需要优秀的绘画作品，也需要好好包装自己的作品呀。

2）原画设计类参考推荐——各种电影、动画的设定集，现在的电影和动画有各种各样不同的题材类型，每一部电影和动画都是拥有成体系的世界观设定的，参考这一类的设定集对我们设计同一世界观的角色及场景很有帮助。

3）照片素材网站推荐——500px，pinterest，花瓣等，平时大量去收集漂亮的照片画作等，提升自己对美的眼光，让自己的眼光永远在自己的手之上，刺激自己对创作的追求。

最后希望我的经验能对想加入游戏行业的小鲜肉们起到一点点作用，也希望大家能体验一下我们的《阴阳师妖怪屋》游戏，我们的游戏于9月11日在港澳台开服啦，是玩法有趣、制作精美的良心游戏呀(•‾̑⌣‾̑•)✧˖°