自研x代理的双核擎动，网易游戏学院第三届公开日，为你解读划时代精品游戏的故事。

自研x代理的双核擎动，网易游戏学院第三届公开日，为你解读划时代精品游戏的故事。

为本次公开日致辞

文富俊

网易游戏学院院长
项目管理与培训发展中心总裁

分享摘要

网易游戏学院院长、项目管理与培训发展中心总裁文富俊首先回顾了前两届公开日的总体情况，表明网易游戏学院的宗旨和理念，然后为大家介绍网易游戏在过去的一年中，凭借自研+代理并驾齐驱的双向精品发展战略所取得的巨大成功。为了更具有国际化视野和创新活力，本次公开日邀请到曾参与过《战锤》、《星际争霸2》、《极品飞车》开发的国外一线资深制作人分享他们的实战经验，然后请出《梦幻西游手游》、《大话西游》手游、《乖离性百万亚瑟王》的核心成员分享游戏自研和代理的经验。

文字实录

  • 各位嘉宾，各位媒体，各位同学大家好，很荣幸在这个特殊的日子里，跟大家聊聊网易游戏和网易游戏学院。2014年12月底，网易游戏本着“万物并育而不相害，道并行而不相悖”的想法成立了网易游戏学院，初心就是为喜欢游戏的玩家，为想进入游戏行业的年轻人，以及游戏行业同仁分享网易游戏在游戏研发、代理、运营和营销各方面的经验和教训。

    2014年年底游戏学院第一届公开日，我们当时的主题是“现象级产品的塑造逻辑”，请到了《暗黑破坏神3》制作人Keith Lee、日本《恶魔城》的核心制作人五十岚孝司，以及网易游戏资深制作人李阳来给大家分享自己的实战经验。当时我们是做了很多准备工作，所以效果非常的好，这也给我们游戏学院更大的信心。

    在第二届公开日，我们是以游戏核心技术的传承，请了最资深的技术专家，基于成功产品，把我们在行业里耕耘多年的技术干货拿了出来，并且以此来和大家共同探讨。所以现场的互动非常活跃，取得了非常好的效果。

    今天我们迎来了网易游戏学院的第三届公开日，在2015年里，网易游戏本着自研+代理并驾齐驱的双向精品发展战略，取得了前所未有的成功。

    首先，3月30日《梦幻西游手游》公测，第二天同时在线达到了100万，4月进入全球iOS收入榜第五名，截止到12月26日注册用户达到了6000万，同时在线达到了204万；

    9月份网易游戏的另一款自研手游《大话西游》手游公测，也成功占据了iOS畅销榜第二名。

    梦幻、大话手游的成功是网易自研手游的标志性成果，这两款游戏的成绩告诉我们，只要用最原始的真诚打磨产品品质，用户和市场就会认同。

    除了这两款产品，网易游戏的其它自主研发产品也取得了非常瞩目的成绩。艺术益智游戏《花语月》在全球IOS上线，取得了非常好的评价，获得了香港、台湾地区IPAD2015年度精选游戏；海外发行的动作手游《乱斗西游2》获港台地区Google play 2015年度最佳游戏。

    游戏的灵魂是交互，需要产品与玩家达成情感交流、研发人员与产品达成情感交流，从而为用户创造一流的游戏体验，那么网易游戏的制作人是如何做到的呢？待会的分享将会逐一为大家解答。

    除了自研产品的突飞猛进之外，我们也一直在全球奔走，为大家寻找精品游戏。

    日本超人气卡牌手游《乖离性百万亚瑟王》在网易运营下，创造了中国二次元手游最高排名的业绩。

    韩国史诗动作手游《Raven：掠夺者》也归于网易麾下。

    还有荣获127个国家和地区App store推荐的休闲推塔手游《魔塔学院》由网易在中国区成功发行；美国美漫硬派3D手游巨作《时空之刃》也成功地发行。

    在代理产品爆发的背后，是行业对网易游戏口碑的认可和来自合作伙伴的信任，这种信任凝聚了网易十几年的研发和运营经验，也来自我们背后为产品本地化所做出的努力。

    从单打独斗到与世界牵手，在全球化浪潮汹涌而来、各种思潮相互碰撞的变革时代，网易游戏一直坚守自己“务本”的理念，做好自己的本分，说实在话，干实在事儿，一步一个脚印地前行。网易游戏学院成立的一年多以来，我们也一直在这么做的。

    所以第三届公开日我们决定更深入一点，以《“自研X代理”双核擎动》为主题，以网易的成功产品为例，请出各个产品参悟最深的人，来分享自研和代理产品的研发运营经验和教训，同时也希望能更具有国际化视野和创新活力，所以我们也邀请到曾参与过《战锤》、《星际争霸2》、《极品飞车》开发的国外一线资深制作人分享他们的实战经验。

    接下来的时间将交给我们网易游戏研发、代理领航者、海外嘉宾，为大家分享他们的实战经验！

    谢谢大家！！！

Who Cares about IP?

Andy Chambers

Lead Designer of Warhammer 40,000
Creative Director for Starcraft 2

分享摘要

Andy Chambers先生向大家讲解了他25年游戏从业经历中对IP创作的思考。他表示，最具有生命力的好IP并不是只有一个好点子，而是很多个好创意的集合。成功的IP需要具备对玩家保持长期吸引力的能力，它可以引发玩家很多的联想，远多于它提供给玩家的答案。那么好的IP该如何创造，有些什么技巧，Andy也给大家介绍了很多经验。

文字实录

  • 大家好，非常感谢主办方，有这样一个机会跟大家交流。我今天是被请来说IP的，所以我今天想讲的，就是谁关心IP？如果你想做好一个游戏，那么你一定是很关心IP的。
  • 我在这个游戏行业已经工作了25年。曾经是《战锤》40K的主策划，在暴雪做过创意总监，也是《星际争霸2》的主文案，现在是Reforged Studios的创意总监。右上角的照片是我当年的发型。
  • 我加入游戏行业是在1990年，大家看一下1990年的游戏世界的样子，右边的图片是当年的电视、电话、计算机，左边图片是一些科幻题材的游戏。在过去的25年，技术进步非常明显，现在有更加先进的设备帮助我们做游戏，但是仍然有一些东西是没有变化的。
  • 尽管技术进步非常明显，但是有一些东西是没有变的，做游戏就有三种东西没变，一个是美术，一个背景故事，一个是游戏机制（玩法）。把这三个放在一起就是游戏行业所谓的IP。
  • 为什么IP这么重要呢？一方面，已经成功的游戏本身就是一个IP；同时，像一些游戏系列或者续集都是这个IP的延伸，一个更大的IP概念。 所以，IP的关键就是要有能力去增长，能够拿IP做出更多的游戏，能够产生更多很好的想法。
  • 我想说一下IP能够成功的特质，首先IP本身要吸引人，具有长期的特性，一个IP如何开展成一个长期的吸引人的特性也是成功属性之一。下面是三部电影。第三部电影可以说是很好的，其中一部可以卖到10亿的级别，可以做出很多的续作，它就是星球大战。为什么只有星球大战如此成功呢？其他也是不错的电影，也是不错的游戏，为什么只有星球大战这么成功？异形里面只有一个异型，一个飞船，一个场景，中间只有一个冲突。星球大战在1977年的第一部作品就告诉大家它发生在一个非常遥远的星系里面，这里的关键词是星系，有很多很多的星球、各种外星人、绝地武士、光剑、很多的飞船，所以我们可以总结出来星球大战这个IP是很多好想法的结合。
  • 现在我们定义一下什么是IP，我不会让大家读这段文字。 这里写出来的就是国际知识产权组织对IP的定义，我们跳过这段，这个是很无聊的法律用语。
  • 但是其实我非常喜欢语言文字，你仔细看一段文字可以看出很多东西。所以我们把
    IP这个词分开来看，Intellectual是脑子里的想法，Property是有价值的东西，所以IP指的是一个有价值的想法。因此大家不用纠结，有好主意就好。
  • 事实上，好主意是大家很容易想出来的好想法，这样其实没那么值钱。实际上IP是要求很多好的想法结合在一起才会值钱。
  • 我们还是用星球大战举例，这个IP是很多好想法的结合，一个好的IP实际上就是可以和人分享的世界。可分享，是指你可以和团队分享你的想法，同时你要和你的玩家、目标群体分享这个世界观。创造出来的幻想世界，不是跟现实世界一模一样的，而是有可能在现实世界里发生，但并没有发生的。
  • 如何创造一个好IP？首先一个好的IP要有一个具体的形象，慢慢的变成一群这样的形象。然后你会有很多好想法放在一起，你可以选其中好的，其他的就放在一边，这个时候大家可能就会有一些意见不合、争斗，因为你需要一个非常好的想法，其他的要放在一边，在最初的阶段用最好的形式来表现它。美术的形式是最好的表现武器，例如用美术表现英雄、世界，比你写出来的字会有更好的表现，所以第一件事就是画出你想要的东西。
  • 所以先要想想你游戏的核心是什么？动力是什么？想想你的游戏故事背景设定在何时何地？一个核心就是你的游戏里面需要什么样的势力，即使你的游戏只有一个势力。但是你应该有更多的势力，星际争霸有3个种族，我认为任何游戏都不可能少于3个势力。
  • 首先你要考虑你要做什么样的游戏，游戏类型会影响你的游戏背景。不用去想一个无关的IP，你应该想想这个游戏吸引人的是什么地方？大家可以想想好莱坞的想法。 假设你只能在坐电梯的1分钟时间内给别人讲解完整的游戏创意，如果在1分钟内无法把这个创意讲清楚，那么这个想法可能不太好。这是《星际争霸》的一幅图，游戏的概念非常简单，就是人族打怪兽，能用这么简单的方式来说清楚就是一个很好的游戏创意。 另外一个你需要想的方面，是这个IP潜在的用户群范围，就是你在这个细分领域要走多深。在这个细分领域走的越深，你的游戏粉丝就会越重度，但潜在玩家数量也会减少。虽然说能接受游戏的人少了，但是这些hardcore玩家也会吸引其他玩家进来，所以大家要考虑好平衡。
  • 另外一个需要考虑的因素是，你创造的这个世界到底有什么与众不同的，是有会说话的动物还是什么？如果你这个世界和大家所接触的现实世界是一模一样的话，这个就不是IP了，只能算现实世界的模拟器，对玩家吸引力也是有限的。 刚才提到，虽然说IP是美术引导的，由美术制造、表现的，但是
    IP并不是全部由美术决定的，故事背景和游戏玩法同样非常重要，这三要素会影响IP的寿命。你在创造一个IP的时候需要考虑得全面一点，整个团队的人必须要冲着一致的方向努力。更重要的一点就是大家要有共同“语言”，比如电影就是所有人的共同的语言，也可以是书画，音乐。
  • 有一点需要非常小心，因为整个团队都是玩游戏的，所以不能把游戏作为你创作的唯一借鉴对象。因为一个好的IP的灵感需要来源于各个方面，不应该仅仅是你最近玩过的一款好游戏。另外你可以从历史中汲取一些灵感，在有限的时间内创作游戏故事是非常难的事情，但是不要完全照抄历史，可以在上面改动，进行一些再创造。
  • 在创造IP的时候有一些工具你是可以用的。一个非常重要的工具当然是视觉设计，比方说不同的颜色、不同的形状以及角色身上的特殊标志。大家可以看这个图，可以看到每个种族的身形、颜色都是不同的。这样你就可以把几个势力作真正的区分。 在写故事背景方面可以利用一个技巧，就是从人们知道的东西慢慢进入到人们不知道的东西。同时，可以从不同的角度进行叙事，不同的角度可以看到不同的感受，比如游戏里面有一个非常邪恶的君主，当然这个其实没有绝对的好坏，要看你从什么角度说。 这里面大家需要避免的一点就是自相矛盾，整个游戏大的背景是这么设定的，如果你告诉玩家相反的故事，就会陷入矛盾状态，游戏里面的剧情要跟着整个设定走。
  • 一个游戏需要大量的游戏内容，玩家对游戏内容的消耗是非常快的，你的IP需要有很多可以讲的故事。想想刚才说的电影的例子，只有星球大战最成功，像星际争霸一开始就设置了很多玩法，比方说PVE的剧情模式、PVP等各种玩法，你在创造游戏内容的时候不要让上线的版本就是你所有的内容，有一些内容要放到后面发布。
  • 下面来说一说制造IP的创作人员，我们会发现最好的IP往往都是几个人出于共同的热爱而创造的，因此好IP需要有同样热情的人来一起工作，共同讨论。
  • 核心创业人员必须非常投入的工作，而且还要引导整个团队，接下来整个制作团队会慢慢变大，所以你需要一些既有天赋又有技术的人，他们可以提供这个IP继续的发展方向，这样你的IP延伸出来的内容将越来越多，团队也越来越大。
  • 最后，总结一下一个好的IP有哪些特质呢？要符合几个特性： 一个好IP要有可接受程度，一个是原创性，一个是深度。 好的IP可以引发更多的联想和问题，要大于它提供给玩家的答案。 IP可以自我发展、自己写自己。
  • 所以如果你想做好游戏，肯定是关心IP的。

We Need Another Hero

Tuomas Pirinen

Lead designer of Need for Speed series
Designer of Warhammer

分享摘要

前极品飞车和战锤系列主创Tuomas Pirinen先生谈到了8个他所总结出的创作英雄角色的方法，利用这些方法，Tuomas Pirinen曾用一个下午的工作时间缔造了战锤系列中最为知名的英雄人物“末世领主Archaon”，在玩家中保持了15年的高人气。

文字实录

  • 感谢大家，非常感谢网易，我在中国过的非常愉快。
  • 首先我介绍一下我自己，我在游戏业做了19年，曾是战锤的主策划，在EA的时候我是《极品飞车》系列的主策划，做了很多款极品飞车，具体做了多少年已经不记得了。我也曾是UBI的策划总监，现在是Reforged Studios的CCO。从我的照片可以看出来我是从来不笑的，具体原因...芬兰都是这个规矩，你懂的。
  • 刚才Andy说的是比较宏观的事情，我现在来说一些细节的事情，怎么做出带感的游戏英雄。 虽然有一些例外，但是大多数西方游戏里面都会有一个非常明显的英雄主角，玩家可以很轻易的认出这个角色，而这个英雄也会推动剧情的发展，同时英雄角色的塑造也会帮助游戏的设计，这副图是《刺客信条》中的英雄，他是我一个朋友设计的。
  • 英雄角色同时能帮助游戏创造一个非常好的形象，玩家想起游戏，最先想到的就是这个角色。这个也是玩家经常会提起的，聊一个游戏的时候其实谈到的就是游戏角色。一些知名的游戏角色创造了一个又一个游戏系列，而不是游戏系列创造角色。比方说《战神》让玩家想到的并不是古希腊的历史，而是这个砍杀很凶狠的男人。
  • 创造好的英雄，首先我们要说说我们不应该做什么。 不应该是每个人都已经用烂的免费题材，比如三国。同时，抄袭别的游戏的角色形象很不可取，最近欧美游戏公司非常专注于起诉对于他们游戏的侵权。
  • 但是自己创造出让人印象深刻的角色其实是非常难的，所以我们才会见到非常多的侵权。在座的都是游戏开发者，应该都清楚，我们没有足够的时间、足够的经费来做这个事情。这张图就是一个想创造一个英雄的开发人员，他想不出来。你创造一个角色的时候根本不知道它会不会出名、会不会成功。
  • 我们梦想中的游戏开发场景就像这个图一样，有很多的创意人员在一起，他们有很多的时间，来不断的讨论哪个英雄比较好，然后他们可以不断的在玩家中进行测试，同时游戏上线时间也不是一个问题。
  • 对于他们来说，游戏开发的环境就像这个图，像天堂一样，但我可以负责任的说：可能全世界只有两三个工作室能有这样的开发环境。
  • 实际上游戏开发环境对我来说是这样的，我们并没有足够的时间、足够的人力。
  • 我做这行19年，我自己总结出来的一些有效的方法是：持续的去收集素材；不要更改创意而是去增强你的创意；加速去了解所有领域。
  • 第一个创作英雄人物的方法就是历史和神话。我用这个方法用了很多次，首先历史是没有版权的，但是你在拿历史人物做主角的时候需要更接地气一点，不然玩家不会接受这个角色。所以，我强烈建议大家去学习全世界的历史，这里有非常多的创作素材。历史懂得越多，你就是越好的策划。
  • 第二个就是找到能代表你游戏人物的现实中真实的人。将一个你非常了解的人放到游戏里面，你就会知道他会做什么。可以是你的同事，例如你想做一个反派角色，你可以把游戏中的角色设想成是你的老板，你就会知道他会怎么虐你。
  • 第三种方式，你可以采取混搭的方式。大家可以回想下昆汀・塔伦蒂诺在《杀死比尔》这个系列电影里面是如何做的，他只是把李小龙从男人换成了一个女人，然后欧美就把昆汀称之为最优秀的创意导演！
  • 第四种方式，我们也可以从小说里面获取一些灵感。你可以先拿一个小说中的人物作为原型，BBC电视台就已经这样做了，而且非常成功。你可以不必说他是福尔摩斯。
  • 第五种方式，在一个角色的创造过程中也可以从多方获取灵感。大家可以看看这个《北斗神拳》角色的特征其实是非常混搭的，就是把吉布森，李小龙，还有史泰龙混合在了一起。
  • 第六种方式，也可以从玩法上开始创造，如果你要有一个火焰伤害的人就会出来这样一个角色。
  • 第七种，你可以继续混搭，我们可以把一个已经混搭过的角色进行第二次混搭。其实漫威在创造《钢铁侠》的时候已经有混搭过，钢铁侠就是一个骑士的形象加上科技的元素，你把钢铁侠放到一个魔幻类的游戏也可以。
  • 这还有三个例子，说真的，事实上不仅仅是游戏行业这么干。把一个已经存在的东西放到游戏世界里面，不能单纯地抄袭，要灵活运用。
  • 大家用这种方法不仅可以创造出单个角色，而且可以创造出一系列的角色。大家可以看到，一个骑士的形象、宗教的元素再加上一点科技的元素，这样的方法创造了目前全世界最流行的角色。
  • 刚才说的是理论，下面说一下我是怎么做的。
  • 大家看一下“末世领主Archaon”这个角色，他是战锤系列中最成功的英雄人物之一。当时我只有一个月的时间，需要创造出
    20个游戏英雄，但人物角色在我脑子里最开始只有一个最初的印象，这个人物是“打不败的勇士”。
  • 那么我是怎么创造的呢？我看了一下历史，然后找出了里面最出名的人物，有亚历山大大帝、成吉思汗、拿坡仑。
  • 我看了一下伟大的征服者在历史上都做了什么，他们都骑非常名贵的马，他们都得到了一些非常厉害的宝藏以及武器，他们都改变了历史。所以我把所有的元素加到一起创造了这个角色。
  • 最终，诞生了战锤系列的“末日领主
    Archaon”，这个角色到现在为止已经流行了15年，而对于我当时一下午的工作来说，可以说非常好了。
  • 这个是我现在的工作室设计的英雄，这个是女主角Kara的形象。我们想让这个角色非常有特点，让玩家都会喜欢。她在我们的故事里面带领一只反叛军，所以我又用到了我刚才说的方式，历史上有一些很著名的反叛军的领袖，比如圣女贞德。
  • 我们在里面加入了一些科幻的元素，这样整个人物变得更加有趣了，因为她是一个战士，所以选的武器、选的马都是符合战士的。
  • 这是我们最后一幅概念图，作者是我的一位同事。
  • 我把最后一个方法留到了最后，它就是，要有创作失败的心理准备，但失败了大家也不要灰心！ 我想让在座的各位用头脑想象这样一个游戏角色：他很胖，很矮，有一个八字胡，骑着一只乌龟，要去救一个公主，是不是听上去非常差的想法？
  • 但他正是我们游戏业所创造出来让人印象最深刻的角色---马里奥！
  • 大家如果想制造一个好的角色就是要挑战自己。谢谢大家。

《大话西游》手游开发经验分享

黄明

《大话西游2》产品经理
《主公莫慌》制作人，《大话西游》手游制作人

分享摘要

《大话西游》手游自9月上线以来，累计新增高质量用户逾千万，DAU百万级，收入不断稳步攀升。上线不足四个月，占据iOS畅销榜第二名超过95天。能获得如此成就，其中有何奥秘？从端游到手游，《大话西游》手游又是如何顶住重重压力如期上线的？网易游戏学院第三届公开日活动上，《大话西游》手游制作人黄明从善用资源、准时上线、让策划成为高玩和游戏寿命四个方面分享了大话西游手游制作过程中的心得。

文字实录

  • 整个讲述内容大概分为四个方面：善用资源、准时上线、策划是高玩和游戏寿命。首先，我们公司有很多资源，对于游戏开发都是非常有帮助的。
  • 对于游戏开发团队来说，不管是立项前还是立项后都要善于利用资源来对用户、市场有一定了解和把控。立项前要利用资源进行游戏类别预判、制作时间预判和项目致胜点的分析，而立项之后则主要进行上市时间的矫正。
  • 作为游戏开发企业，除了要具备战略研究相关资源，还要有用户调研、用户测试和分析报告。立项前可以做一些用户调研，判断市场大小、市场潜力和用户喜好等。在上线前还可以做一些用户测试，包括新手测试、UI测试和可用性测试。
  • 准时上线是今天要重点讲诉的内容，也是我在近两三年制作手游中得到的最深刻的体会。
  • 手游项目上线时间实际上是由市场决定的，如果团队的能力无法让项目准时上线的话，最好减少游戏内容，尽最大努力把核心内容展现好，要么就干脆取消项目。项目如果一直拖着，延期上线的话是要承担很大风险的，因为强力的同类竞品正在制作中，一个月时间也许就是天堂和地狱。快一个月出来游戏可能就取得成功，反之可能会失败。
  • 手游行业的同行都在加班，这是有道理的。加班最直观的价值就是加速产品上线的速度，避免进入一种恶性循环。因为手游行业已经逐渐从蓝海变红海，不加速产出产品很容易跟不上，面临夭折。在《大话西游》手游制作团队中，工作时长是稳定在9：30-22：30，六天工作制。实际上这样的工作时长压力是非常大的，要稳定士气就一定不要延期。
  • 自己要对团队的开发能力有正确的认识，有多大胃口吃多少饭，避免项目越做越大，偏离初期的预判，也要保证项目在一定时间点可以上线。
  • 要增加效率，首先应该减少开会时间。实际上开会是一个没效率的做法，相当于把人员放在大会上做没什么价值的事。在整个《大话西游》手游制作过程中，只开过两次全员大会，也没有例会。除此之外，还要减少无谓的消耗，减少决策的人数，因为多个策划一起讨论玩法很浪费时间。《大话西游》手游制作期间策划之间的讨论规模一般为2-3人。 增加效率还要避免返工。《大话西游》手游到制作完成只有半个系统返工重做。这么少的返工并不是因为团队有多么厉害，而是秉持着先做出来再做细致磨合的原则。因为程序人力是有限的，时间也是有限的，玩法密集开发集中，程序人力永远是卡点，如果少做返工，就可以多做一些玩法。
  • 做游戏肯定会接收到很多人的意见，或许都是有帮助的，但在接受意见或决定要改动时一定要注意，改动是要付出代价的。一方面团队信任度会降低，另一方面上线时间会延后。什么时候才是修改的最佳时机呢？首先是程序开工之前，这个时候修改需要耗费的代价最小，比较有效。其次是内测之后、外测之后，然后进行迭代，一定要避免边开发边修改。要清楚认识到，并不是所有对游戏有利的意见都一定要改。
  • 每一次改动都要寻求数据支持，在数据的基础上进行修改。要让游戏尽快进入测试期，“纯开发状态”是很危险的，很容易在不重要的地方反复纠结，在错误的地方修改，或者是难以下决定。处于“纯开发状态”时，每个开发人员想象的游戏都会有不一样的地方，因此要尽快做出一个可玩的版本，把最基本的形成统一，避免在一些不必要的地方纠结。建议是边测试边开发，减少分歧的同时能降低沟通成本。
  • 策划一定要是高玩，这部分具体说说这个方面。
  • 《大话西游》手游的开发时间大概为9个月，而在这9个月中花了3个月的时间体验同类型的游戏。让开发组的人员成为高玩，可以提升效率，很多事情都不用纠结不用沟通，拍脑袋就下决定了。作为一个新游戏，在开发期是缺乏数据支持的，需要靠开发人员的感性思维来支撑，因此必须让自己成为核心玩家。
  • 开发人员不仅要投入同类型游戏中，还要高度投入自己的产品里。包括时间投入、精力投入、金钱投入。特别是金钱投入，要花自己的钱，花不可报销的钱，这样可以让自己跟玩家同步。在玩家群中，花钱多的未必都是土豪，但绝对是对游戏认同感最高的一群人。
  • 不管是开发团队也好，玩家也好，对游戏认同感到了一定程度之后，付费是必然的。因此策划在游戏中付费应该是水到渠成的，而且能保证跟核心玩家的感受同步。除此之外，我们在做原创游戏的时候，定价是找不到参考的，更多的标准就来源于我们自身的体验，因此付费体验就是游戏定价的标尺。
  • 最后的内容是关于游戏寿命的。
  • 游戏时间寿命就是要做得尽可能深，尽可能长。在游戏上线时间的把控上要有完整的规划，用尽量少的玩法满足上线的需求，不要在无谓的开发细节上耗费太多时间。在游戏中已经培养起的一些玩家习惯不要轻易舍弃，因为这不仅是开发成本的问题，还涉及到玩家的认知成本，学习成本。比如说升级，到了一定程度把升级舍弃了，不让玩家升级了，那可能会带来颠覆性的问题。在游戏不断开发、不断迭代过程中，要能满足玩家的需求。不可否认的是，手游的寿命会随着运营而不断减少，所以在最初设计的时候要把寿命设置得长一点。

合作产品部（广州）代理经验分享

李凯明

合作产品部（广州）Alpha&Beta工作室总监
《率土之滨》制作人

分享摘要

网易游戏在过去的一年中，凭借自研+代理并驾齐驱的双向精品发展战略取得了巨大成功。网易自研实力一直得到业界的关注和认可，相比不少成功代理产品背后的网易代理团队就略显神秘。本次公开日活动上，合作产品部（广州）Alpha&Beta工作室总监李凯明将主要分享网易代理团队的特点，以及在游戏代理方面的策略和经验。

文字实录

  • 网易代理不仅仅是游戏的搬运工。相比其他代理公司，网易选择了一条比较艰难的策略。
  • 网易理念认为，游戏代理也是一个研发的过程。专业的研发策划作为接口，深厚的技术积累和开发能力都是我们的优势，另外还有强力的市场团队。这些对于很多埋头做开发的大小开发商来说，都是很好的外部资源。有过创业经历的游戏开发者都知道，游戏创业除了关注游戏内容之外，还有100件事情需要你关注，网易希望能帮助大家度过这一百件难关。
  • 我们可以做到以下几个事情：（1）承接代码，这点比较有网易特色；（2）提供全套技术支持；（3）给开发商包装和植入新的IP。后续这些方面都会结合《乖离性百万亚瑟王》的本地化过程来进行说明。
  • 接下来看看网易的代理到底是怎么做的。
  • 我们用比较二次元的“表世界”和“里世界”来进行说明。
  • 代理业务的“表世界”是怎么样的？一般涉及的业务有压缩客户端、增加或替换服务器、修改注册登录流程等。
  • 有些本地化只是换一个语言或者换一个描述方式。
  • 大概“表世界”看起来是这个样子的，这个图进行了总结。涉及很多方面，比如商城道具、定价、增值服务和账号等。这些在代理的过程中都普遍可以做到。
  • 接下来我们来讲讲网易有什么不一样的东西，探索一下“里世界”。
  • 对于代理方来说整个代理产品是一个黑盒，这是最痛苦的一点。如果不了解产品，客服都没有办法快速地回答玩家的问题。我们内部的要求是，拿到产品后不管开发商是否有策划案，我们都需要把策划案补充完整。我们也是开发者，也想了解产品的每一个细节。
  • 我们也是开发者，我们了解开发者的心情，也更愿意聆听开发者的声音，希望可以了解开发者在制作游戏时最开始的想法。我要求我们的策划在深度体验过游戏之后才给出修改意见。系统建议和修改内容会匹配开发者的最初的设计意图进行增减。将开发商和代理方捆绑在一起，并不是仅仅按照代理方的要求执行。例如昨天上线的《城堡风暴》也是这样的，本来这款游戏很单机很好玩。我们在很认真的去了解匈牙利的开发者的最初设计意图，再一起讨论在游戏中增加什么内容来丰富国服。目前该款产品目前已经获得了苹果AppStore推荐，大家也可以了解一下。
  • 我们接入了很多东西，这些都是网易比较擅长的。
  • 第四点是QA和运维流程的介入。网易的QA很专业，工作往往深入到代码级别。我们的理念是，我们也是开发者，愿意用高标准的制作来完善产品。用开发形式的版本管理来作为代理合作模式不一定是最优的，因为整体比较费时费力，但这是最适合网易与开发者的。
  • 我们内部有一个明确的要求，需要用一个详细的报告来注明目前的体验情况和修改需求，再去询问开发者的修改意见。意图达到更专业的沟通。
  • 网易到目前为止都代理了哪些产品？
  • 这里边也有一些大家比较熟悉的游戏，比如有杀气童话、乖离性百万亚瑟王、影之刃等。
  • 再讲讲我们的团队构成。
  • 刚才我们一直强调，我们是用一个自研的模式去做代理。在公司内部，我们的代理团队享受着和自研团队一模一样的支持。这一点是网易认为能产出高品质游戏的体系。
  • 最后，如果大家觉得我们互相能聊到一块儿去的话，Show me your Games！

《乖离性百万亚瑟王》二次元用户属性和本地化分享

陈睿源

网易合作产品部（广州）Beta工作室副总监
负责《乖离性百万亚瑟王》的本地化工作。

分享摘要

《乖离性百万亚瑟王》在中国区已上线四个月，通过不断的本地化工作和与知名IP联动，一直维持着不错的口碑和热度，毫无疑问是中国二次元游戏的NO.1！回顾
2015年，“二次元”热度爆表，是否能从《乖离性百万亚瑟王》窥探出二次元用户什么特点？网易又做了哪些本地化的努力？本次分享由合作产品部（广州）Beta工作室副总监、《乖离性百万亚瑟王》本地化工作负责人陈睿源和大家分享如何打破二次元细分市场的“次元壁”。

文字实录

  • 本次分享中，首先看看二次元的一些刻板印象，然后分析我们在《乖离性百万亚瑟王》中对二次元又有什么新发现，最后说明相对应的我们做了什么本地化。这些内容也可以用一句话总结，叫打破“次元壁”。
  • 在一些游戏媒体的文章中截取了关于二次元的关键词，比如他们喜欢撕逼，会为了自己喜欢的东西去付费等。
  • 文章中也认为一个二次元游戏的开发者要有以下要求，比如有情怀和上B站等。为什么会有这么多分析二次元的文章，也是因为大家都不太了解他们，也被认为是最神秘的人群。
  • 在我们运营《乖离性百万亚瑟王》的过程中，是否也发现了其他的特点呢？
  • 首先总结一个概念“圈”。圈里的人会有非常多好的或者不好的互动，在圈外也会和其他一些文化背景的人进行互动。二次元圈内的玩家有四个特点：喜欢合作、通过二次创作来达到圈内的身份认同、喜欢给自己贴标签以区分其他人、会诞生一些有较高影响力的意见领袖。
  • 有一些数据可以分享，在运营4个多月的时间里，玩家们开了大约7亿人次的多人副本，通过率比单人副本高71%。可以看出，对于他们多人副本比单人副本更有吸引力。
  • 为什么喜欢合作？除了玩家群体的特点，游戏设计的初心也是希望大家多进行合作。不同职业的搭配要求很高，大家合作意愿也比较强。
  • 合作互动会促使产出一些二次元的创作。上述饼图表明了贴吧中我们战斗的讨论占50%，远高于其他的游戏，也反映了我们游戏对战斗合作的要求更高。另外还有两块比较特别的讨论内容，一个是卡牌美术，一个是卡牌周边。这个是进行二次创作的基础。
  • 下面来看一下二次创作的例子。二次元圈子里不同人喜欢的东西也有不一样，有些喜欢萌系的，有些喜欢华丽的。他们进行二次创作修改为他们喜欢的类型。还有更多的二次创作是关于游戏设计的直观感受的如抽卡，通过二次创作调侃开发商和运营商。我个人并不认为这个是个坏事，这些都是非常好的传播素材。
  • 二次元的用户还喜欢标签自己，以表示在游戏里边他们的不同定位。不同的职业对应着不同的名词，这些词在二次元的圈子文化里会见得会多一些。
  • 在圈内意见领袖的影响力比较大，在大家平时的聊天中也会提到。意见领袖不仅是玩家，还可能是画家、声优或者其他在二次元文化中会有比较大影响的人。
  • 讲完圈内四个特点之后再讲圈外。主要有三个方面，都是和网易比较有关系的。首先，他们对运营方有着天然的不信任，他们更渴望公平。另一个是喜欢正版，对喜欢的东西维护意愿比较高。最后一个是冲突时有发生。
  • 总结玩家提供给我们的问题，很大数据比例提到了竞品，也包括产品的日服和台服。大多数说法都是质疑别的游戏有了某些内容，而为什么我们的产品没有。他们比较喜欢对比和被公平对待。还有比较特别的一点是，二次元游戏玩家群体内信息流通的程度会比其他游戏的高。
  • 因为对正版的爱好我们也曾经出过一些舆论危机，主要是针对我们请来的画师。他们会质疑画师是否有临摹其他的游戏等。他们对正版的维护意愿更高，在这方面的冲突也比较多。
  • 和圈外的运营商的冲突和对抗特别多，经常质疑游戏开发商有没有暗改掉率，有没有坑某个职业等。
  • 同一个游戏内部也有很多冲突，例如iOS和安卓的玩家之间，不同职业间的玩家之间也经常骂起来。
  • 圈子里会有很多亚文化，如自己的二次创作、圈内语言以及对游戏的理解等。更多想聊一聊圈子里的身份认同。这是一个社会学的理念，身份认同的来源不是只用圈子内部就能建构的，需要和圈外对比。例如为什么我们认为我们是中国人？因为有美国人，德国人。与圈外人的对比更加深了二次元用户的身份认同。在圈外人中，WY（网易）是最明显的“他们”。
  • 我们做二次元游戏一个很大的本地化工作是，去融入他们的圈子，或者说打破次元壁。
  • 二次元玩家与游戏运营商是纯天然的对抗状态，在游戏还没代理时就已经存在的。这不是说玩家不理智，而是和整个游戏大行业的现状有关的。这不是一个短期能解决的问题，需要长期的运营。
  • 我们有一个长线运营四部曲。首先不要刻意打入他们的圈子，这个会给玩家不好的感受。然后再做一些能稳下口碑的事情。第三个是加油添醋地去展现自己的诚意，而展现诚意不是靠自己的嘴巴说出来，而是要实际在游戏设计和运营的过程中去展示的。最后要靠别人说你好，这之后才能进入二次元圈子里。这四个方面和网易的理念是一致的，就是要做精细化运营和精品游戏，对很多细节都要专注。
  • 市面上的很多二次元游戏都会标榜“我是二次元游戏，我很萌”，但我们并不会这么做。我们更多给玩家的感受到的感情是，不卑不亢不矫情不疏远。当然也不会刻意卖萌，官方卖萌常常无用，是因为玩家的萌点是很难抓的。更多萌点是玩家在潜移默化中慢慢渗透，慢慢感受到的，需要玩家自己去发现。
  • 常有媒体或者其他同行问我们做了哪些本地化，其实答案是并没有做什么本地化，尤其是在之前凯明说的“表世界”里没有进行本地化，例如没有调整核心玩法，商业模式等相关内容。但是做出这个决定并不是那么简单的，反而是更为艰难的决定。在这之前我们也研究了很多其他厂商进行了本地化但却没有成功的例子。
  • 在决策之前，我们首先研究了日服成功的原因。之前在日服的成绩一直很好，去仔细分析不难发现一些原因，如有强大的IP支持、创新的卡牌战斗和丰富的IP联动。这些成功因素是非常核心的，所以我们不需要在表世界进行太多修改，延续这些成功因素。
  • 比较幸运的一点是，本地化之前有韩服和台服可以作为参考。韩服和台服刚好做了非常不一样的本地化策略，其实和我们的也不一样。韩服投入大量精力设计漂亮的新卡牌，用户体验和技术上并没有做出很大改变，成绩一般。台服对节奏做了较大改动，引起了玩家的较大不满，技术上面的修改也经常被投诉bug太多，成绩比较差。这些经验给了我们一些提醒，只卖卡面对玩家并没有太大吸引力，二次元用户对核心玩法的追求已有了较大提高。节奏稳定和技术稳定也是非常重要的两个方面。虽然每个地区的二次元玩家会有一些细微的差别，但是在整个二次元亚文化的行为模式基本没有太大差别。韩服和台服的参考性是非常足够的。网易有一个团队会不断监控外服或其他二次元游戏都正在做的事情。
  • 为了安全起见，我们还做了测试，关于东亚不同玩家对游戏消耗速度的调研。有ABC三个Test。得出的结论是，不打乱节奏，活动更新速度是日服的1.4倍，是玩家能接受，开发组也能接受的方式。
  • 到目前为止没有大的改动，成绩也还不错。但还是出现了一些玩家质疑，要打入二次元的群体，还需要用一些实际行动让他们感受到诚意。在中国区来讲，《乖离性百万亚瑟王》是IP联动做得最多的游戏，没有之一。覆盖的IP类型也比较多，既有老番《EVA》，也有比较新的像《小埋》。既有国产的，也有日本的。有些是网易自己去寻找的IP，有些则是和合作商一起找的。
  • 为什么可以做这么多的IP联动？因为《乖离性百万亚瑟王》的世界观非常适合进行拓展。有比较明显的“正派”和“反派”之分。
  • 比如《Fate》，也有明显的正反派。使徒来入侵，然后EVA来进行保护，也是非常适合的。所以很多IP都是非常吻合的，可以较快进行联动，也不至于颠覆原有的世界观。
  • 除了口碑正面，IP联动后数据上也会有比较大的提升。水晶（也就是货币）有10%的提升。
  • 水晶的数据不是我们最看重的，我们更关心活跃度。活跃度大概提升7%左右。IP联动最大的好处是，喜欢不同方面的二次元用户都有可能会进入到这个游戏当中。一款游戏不会吸引很多的二次元用户，但是通过IP联动可以把松散的二次元文化都聚集起来。
  • IP联动带来的成本是监修的过程无比痛苦。不同的IP可能有不同的监修过程，可能需要和动画公司，也可能有服务商等各个方面进行合作，也可能要经过多层监修。
  • IP联动的成本大，但是都是值得的。与这么多的合作伙伴进行合作，对我们建立网易整个品牌和口碑的建设是非常有帮助的。游戏做好了，不仅可以得到玩家和意见领袖的认可，也可以在开发商和IP授权方的资源上有所获益。
  • 本地化策略说到最后，我们会落位到精品游戏要求和精细的本地化运营。即使一些设计的信价比较低，在商业化上的收益比较少，但如果玩家都比较喜欢，有助于我们口碑的一步步建立，这些事情我们还是会去做，并且正在去做。例如通过上线《EVA》的一些特殊设计，让玩家感受到时真实地在玩EVA的游戏，而不是两个IP的生硬结合。
  • 本地化策略我们也还在学习的过程中，也有过一些舆论的压力。媒体朋友们也暴露过我们的一些问题。但口碑危机对于我们了解玩家也是非常重要的。
  • 总结一下今天的分享，我们关注什么？我们关注这个圈内的东西，试图去了解亚文化，去打破身份认同。以前有媒体曾经说过，如果你是因为商业化而去做二次元游戏的话，并不会成功。如果为了成为二次元而去了解二次元也不会成功。 我们去了解一个具有亚文化特征的细分市场，单是成为他们并不足够。更多是要落实到实处，通过我们做的一些东西，让他们看到我们是属于他们的。最终我们是希望通过别人说我们好，而让玩家认可我们和他们是一起的。所有的细分市场（如体育）都会看到这种特点，并不仅仅是二次元。

《梦幻西游手游》设计分享

陈俊雄

《梦幻西游手游》制作人、泰坦工作室总监

分享摘要

作为一款2015现象级国民手游，《梦幻西游手游》从2015年三月上线以来，创造了最高同时在线人数204万，新增注册用户6000万，占据iOS畅销榜榜首超过260
天的佳绩。本次公开日上，《梦幻西游手游》制作人陈俊雄亲临现场，给大家分享MMO手游社交的设计经验，阐述整个游戏的开发历程和社交社区化建立的过程，分享在整个研发过程中遇到的种种问题。

文字实录

  • 很高兴可以跟大家做这个《梦幻西游手游》的设计分享，今天跟大家分享的主要是MMO手游社交这块的内容，还有研发团队所经历的事情，把研发过程中遇到的问题拿来跟大家分享。
  • 我在2004年进入到网易，2005年进入到《梦幻西游》团队，2013年的时候主导推出了《梦幻西游口袋版》，口袋版在一定程度上为《梦幻西游》做移动手游积累了经验。通过经验累积让我们想真正做一款对应的MMO手游。
  • 今天的分享包括产品的背景、开发历程、社交社区化建立和其他的一些分享。

  • 在2013年，当时我们口袋版出来的时候希望实现通过手机玩社交的手游，也萌生了一些想法。那时小白跟我说，我们要不再做一款《梦幻西游》的手游怎么样？我说好。既然有了一个目标，我们就要把这个产品做一个划分。

    首先是要明确方向。我们在一次吃饭的时候提到了《梦幻西游》。虽说我们做了很多年的端游，但是在手游这块，包括从2013年开始，网易在手游这块的受众也非常少。2015年是竞争非常激烈的一年，有很多朋友都以手游（的形式）出现，我们怎么把产品更快地推出，但又不能一味求快，否则会带来赶工或者是设计上没有思考，实际研发过程又会做一些调改等诸多问题。

    其次是品质感，我们整个《梦幻西游》的品牌都是基于这方面做设计的。既然要做《梦幻西游》的手游，我们就希望能有一些跳脱。其实单看注册用户大家都知道，《梦幻西游》的玩家本身是一个非常大的数量；除了这些玩家，我们还考虑回合制市场的用户，凭借《梦幻西游》的品牌，我们希望尽可能考虑到回合制的玩家。

    2008年的端游时代是一个纷争的时代，产品不断呈现，在2007、2008年确实出现了很多竞品，到了2010年，竞品又有了不同的表现。但在一定程度上这些竞品是在给我们培养用户，培养回合制的用户。

    我们当时提出了一些想法，比如尝试一下重塑。大家也能发现，《梦幻西游手游》的剑侠客相比端游是有所不同的。但是我们在设计的时候把握住了最重要的点，就是你让一个《梦幻西游》的老玩家去判断“是不是”，我们把特征元素都放到了《梦幻西游手游》中――最重要的是颜色。我们把一些东西提炼出来，作为我们重塑的重要元素参考，同时我们融入了一些具有时代特征的元素。当时是我们的美术同学在画，同时我们也让韩国画师去做，包括很多身上衣服的细节设计。

  • 这里有一个反面的例子，是一个现实中的例子，水果营行。当时我就说水果营行肯定要悲剧，因为他们的核心定位应该是卖水果的，但我进去之后感觉他更像是卖房子的。卖水果的营业员都穿西装，非常正式。后来发现就算是买一个水果也做了相应的促销，办会员充2000会多送500，这就造成了一个问题，最后因资金链断裂，实际并没有赚到钱，只好关停。
  • 前面吴鑫鑫先生提到，手游是做IP品牌的拓展，包括动画、动漫，后续还会有真人电视剧。同时我们发现，还有玩家习惯，我们自己也发现自身的习惯在变化，包括我们回家更习惯开手机去浏览信息。此外还有竞品竞争和环境趋势的因素。
  • 这个相当于是前面的总结。我们不但是面对《梦幻西游》端游的玩家，还有其他回合制的玩家，同时还会面向新玩家。实际就是定义我们的设计是基于熟悉感而不是相同。
  • 在《梦幻西游》里面大家提得多的是“情怀”，其实就是一些更熟悉的事物，不一定是可以激发出一些新的感觉，可能包括内心世界的感官和游戏体感。我们在场景、角色和技能效果上都做了很大的变动。
  • 在项目初期，我们团队大概是30个人左右，总共有超过4000个的任务。初期比较多的策划和程序是来自端游，当时我们面临的最大问题是要解决团队成员端游式的设计思路，所以我们花了几个月的时间才让团队成员有更多手游式的思考。做手游，我们需要尽可能地接触更多的产品，然后在设计上考虑到更多的不同。
    比如同样的内容，同样的类型，在我们的手游中是不是可以在操作体验上发生变化？我们在整个研发过程中不断提出疑问，不断灌输这个理论。我们最近刚推出了跨服竞技，我们的策划融入了新的设计，比如玩了其他游戏，有一些发现，包括天梯系统有一些不错的体验，就会转化成我们的，包括匹配方式融入到我们自己的游戏里面。

  • 这里跟大家介绍一下Process的历史。我们于2013年12月正式立项，美术风格定下来之后就不会再变，最早是我个人比较偏好的暖色系。再看我们的设计，我们做完之后会在每个阶段，或者2周或者1个月，做一个里程碑式的展示，我们通过这种方式向团队表达。但在前期会让人有点摸不清，总觉得我们自己框架的设计是什么样子，怎么玩种种都不知道，所以有需要分阶段的把这些东西拆分。而在体验过程中我们也发现了一些问题，验证了自己的想法。

    比如最早和现在的版本对比，我们使用的商品大多是来自商城的，内部测试有的同事说非常爽――这种情况我们需要冷静。其实我们会发现这种设计不太好，可能伴随时间兴奋会衰退得很快，所以我们要用一些新的方式，最后就采用了我们现在的方式。

    紧接着就是公司的内测，我们只有一个月的调整时间，所以不得不面对加班的问题，从996变成997。在我来看是比较残忍的，当然这个东西不能常用。1月份的时候我们花了一个月时间，2月份是不删档，紧接着在3月份上线。

  • 我们在最初的设计中考虑到了玩家和玩家的交流，比如推出了结婚系统。我们本身也设计给玩家预留了相应的时间与空间，比如通过全民PK赛让玩家与玩家之间形成竞技的氛围。一个游戏设计初期最怕的不是没有系统，而是一个系统怎么营造一个环境。

    首先你要把好的环境做出来，尽可能让玩家的氛围转变。全民PK赛报名的人数非常多，当时我们的小强同学非常担心这个问题，因为参与人数太多了，有统计应该是70万，而且我们还是第一次做。端游的全民PK赛做了很长时间，但我们并不能拿那边的到手游参考，当时的量如果超负荷的话我们是没有做任何措施的，所以我们就压了一下，但还是有70万人。

    10月左右，我们推出了新帮战，比如比武展现自我，还是相对比较休闲。而帮战是一些玩家可以有自己的固定队伍，然后去展现能力。另外，除了竞技类的需求，还有怪物挑战的需求，我们就推出了更高难度的挑战玩法，包括我们之前投放的星宿怪物的挑战，玩家的参与需求已经在慢慢满足。紧接着我们在11月份给帮战又增加了一个模式，帮战夺旗，让普通的玩家可以加入到这里面。我们还提供了线上的阳光魅力榜，在9月、10月的时候，我们希望是玩家的视野、关注点尽可能从竞技上偏离。

    2015年我们对应的是宠物的提升，人物的提升，同时也对现有的社交体系做固有的补充和丰富。因为单看前面结婚系统是两个人的，对应的还有一个帮战这种的一个小团体，就是100人、200人，少的也有50人的社交体系，我们会发现其中还是缺少系统。现在玩家的确会自己形成小圈子，帮派相对于他们来说是很大的，当时我们跟设计策划说了，结拜做几个人结拜？至少按10人来做，现在是多人模式来做，我们不限于5个人。我们在嘉年华上也做了新的补充，最主要的是新门派，我们会在不同的方面设置新的追求。

  • 如果我们单看《梦幻西游》的社交，关键在于模拟了现实社会社交环境。 比如说开始做单人任务，玩家自己可以搞定，后来在游戏简单地认识了1、2个玩家，只是加了好友，但往后在实际的任务体系中玩家会发现单人的玩法是搞不定，这个时候就需要帮助，这样就形成一个社交连接的过程，这就是个体向组队推移的一个过程。
  • 前面提到的帮派、帮战这些体系是基于组队的。我们知道两个陌生人成为好朋友之后，如果要更深一步，要么是结婚，要么就是基友。再往上提升，我们希望形成更完整的一个团队，帮派的体系可以相应地作为一个承载。我们尽可能地在《梦幻西游手游》提供这样的展示平台。
  • 单人到多人，我们系统玩法在设计的时候，我们就计划好了，在什么时间点，什么等级是最适合投放的。换个角度说，在玩家体验并不多的时候，一些新手觉得有很多事情做的时候，不一定是好事，可能会分散我们作为设计者想让玩家做的一些事情，所以我们的目的在于，让玩家在初期集中在一个点上，有平台可以让大家组成队伍就足够。
  • 我们再对上面的系统做了一些拆分，就是把我们的系统往模型上渗透，根据相应系统区分不同的玩家需求，根据不同需求给予不同的游戏体验。
  • 这个其实是相当于前面的综合。最早语音的设计是为了方便在手游上的便捷操作，但是我们观察发现，其实我们的手游玩家使用便捷聊天并没有我们想象的那么多，可能玩家习惯是比较难改变的。
  • 在给大家看到我们现在的体系之前，包括内测到现在我们迭代了非常多版本。不要害怕改变，调整是为了更好。最早设计初期我们是考虑自由交易体系，但实际内测开发时我们考虑以稳妥方式为主，整个交易体系是一个封闭的体系，我们自测之后认识到可能我们之前的想法是对的，同时当时看到玩家对交易需求也是如此，我们转换了下设计思路，将最早我们考虑的交易模式又重新提出来，进行合理化调整，这亦是现在大家所接触到的交易系统模式。
  • 这页是我们界面对应的迭代版本次数汇总，这些都是跟随功能调整而进行的迭代。